2023年11月6日至12月14日，由中国电影家协会、何香凝美术馆联合主办的一江春水向东流——蔡楚生的艺术人生展览将在何香凝美术馆1至6展厅展出。展览以中国进步电影先驱者、中国现实主义电影奠基人蔡楚生所编导的电影作品为透视点和切入点，通过四个单元700余件（套）作品和文献，综合展示其视觉艺术特点及对中国电影发展的特殊贡献，探寻源远流长的文化自觉和文化自信。

二十世纪是个特殊的历史阶段，不仅科学技术和经济模式日新月异，大众文化的传播和生产方式也发生了巨大的改变，蔡楚生正是这个时代的传奇导演、是中国进步电影先驱者、中国现实主义电影奠基人，亦是中国电影家协会第二、三届主席。他不但创作出了电影史中里程碑性质的作品《渔光曲》和《一江春水向东流》，而且还赢得了世界的赞誉，开创了中国电影史的先河。法国电影历史学家乔治•萨杜尔在编写《世界电影史》一书时，曾评选出影响二十世纪的二百位电影艺术家，蔡楚生是其中唯一的中国人。

本次展览以二十世纪社会巨变为背景，在深入研究蔡楚生作品及多年的手稿、工作日记等文献基础上，对其生平轨迹、艺术思想和学术贡献进行了学术梳理，综合展示其视觉艺术特点及对中国电影发展的特殊贡献，剖析其文学、书法、绘画、篆刻的成熟魅力。展览在关注电影艺术的同时，更是把蔡氏电影做为蔡楚生艺术世界的一颗参天大树，顺着这颗树，探寻滋养它成长的那一方沃土，展现源远流长的文化自觉和文化自信，以纪念蔡楚生作为20世纪最重要的电影导演为中国电影作出的卓越贡献。

策展人表示，这次《一江春水向东流》展览，以时间线索为明线，是以蔡楚生思想追求变化的升华为暗线，以他终其一生勤勉奋斗的精神为展览灵感，同时配合音频、视频和电子化导读，为观众提供更多、更深入的信息。希望观众通过观展，能了解这位二十世纪初期，只上过三年私塾的“小镇青年”，是如何通过自强自立的拼搏，成长为中国进步电影先驱的故事，以此给当下年青人以启发。

展览简介：

第一单元：满城争看一江春——蔡楚生的电影艺术

1927年，蔡楚生只身赴上海，不久出任联华影业公司编剧和导演，以《都会的早晨》《新女性》《迷途的羔羊》初现才华，声誉卓著。1934年，编导《渔光曲》，轰动影坛。次年，该片获莫斯科电影节荣誉奖，成为中国第一部在国际上获奖的影片。1947年导演《一江春水向东流》，成为经典。中华人民共和国成立后，虽公务辛劳，仍不废执导工作。1963年在粤编导《南海潮》，为海内外所称誉。蔡楚生编剧、导演影片20多部，其创作深入反映人性与命运冲突，富有现实主义创作风格，具有强烈的艺术感染力。

第二单元：天下无人不识君——蔡楚生对中国电影发展的贡献

作为一位载入二十世纪世界电影史册的大师级电影工作者，蔡楚生自觉地把创作活动和时代精神、民族命运结合起来，把宏大叙事与微观叙事的两极在电影里彻底打通，成就了蔡楚生电影“平民性”的典范。出色精致的电影艺术技巧表现更为中国电影的“民族化”风格奠定了独特的形态基调。

中华人民共和国成立之后，蔡楚生历任电影艺术委员会主任、文化部电影局副局长、中国电影家协会第二、三届主席，为中国电影事业作出卓越贡献。为了推动中国电影工业的繁荣发展，他亲自推动并参与珠江电影制片厂的筹建工作；为了展示中国人民、中国文化、中国电影的新形象，他积极带队参与世界电影节，充分发挥电影的文化外交功能；他团结广大电影工作者，大力开展电影人才的教育工作，为电影学院的创建呕心沥血；他为普及电影文化，主持编辑了《电影艺术》、《大众电影》两本杂志，使电影的“大众性”深入人心。

第三单元：腹有诗书气自华——蔡楚生的书画、篆刻与艺术鉴赏

蔡楚生自抗战爆发开始写日记，每日不辍，直至1967年6月7日。在现存出版的近十年的《蔡楚生日记》中全面记录了他的工作、生活、交往及个人爱好。作为一个中国本土自然生发的大导演，他的全面性除了辉煌的电影艺术外，更重要的是他对中国传统艺术的热忱与热爱。通过对《蔡楚生日记》中的书画鉴赏往事的挖掘，结合蔡楚生的书画创作，以及对他艺术收藏的观摩，可以充分梳理他是如何在传统艺术的学习中汲取到养分，广博而精深，并反哺于他的电影艺术中的。

特别单元：别样风姿也动人——平凡生活里的蔡楚生

在现存蔡楚生给儿女的家书中，我们可以勾勒出在家庭生活中真实的蔡楚生。

他对父母、亲族可说是至孝至贤。无论自己如何困窘，他总要设法给家乡的父母、亲族寄去生活及购买农用物资的费用。 他与夫人陈曼云从相识、相知到共同生活的近30年中，无论顺境逆境,都相濡以沫,情深意笃。

他在子女眼中亦师亦友、温和幽默、循循善诱,他的兴趣广泛、做事认真,他的敬业乐群、平等待人,这都化为了后辈们受用一生的精神财富。

深圳晚报记者  杨慧